活,習(xí)慣于他人或自己設(shè)定的所謂的常態(tài)行為方式,已經(jīng)丟失了打開天馬行空想象方式的水晶鑰匙。而孩子們心靈的天空卻是未蒙過塵埃的,他們咿呀學(xué)語,他們信手涂抹,卻輕而易舉地打開了創(chuàng)造力的大門,充溢著玲瓏剔透的意韻。他們的蝴蝶是青色的,玫瑰紅的色斑,不規(guī)則的形狀。大人們已很難想象,而這卻是悲哀的。因為這暗示著在從童稚到成年的時間流程中,人的心靈中最可珍貴的想象力、創(chuàng)造力已如沙漏中的細沙般悄無聲息地流逝而去了。當我們回首童年時,心中可有幾許悵惘之情?
藝術(shù)的存在,取決于從事藝術(shù)者心靈的純凈透明,也就是童心的保留,正如我們的古語:“大人者不失其赤子之心”。如中國的徐渭、八大、石耷、齊白石,外國的凡高、高更、畢加索、達利,他們都是一些個性化極強的藝術(shù)家,許多作品不免不為流俗所接納,被認為是胡涂亂抹,不登大雅之堂?蓵r間的煉金術(shù)證明了他們作品非凡的價值。當我們現(xiàn)在看他們的畫作時,可以感受到一種精神的高貴和稚拙的純真。
豐子愷在《緣緣堂隨筆》中用妙趣橫生的筆觸頌揚了童真、童趣,鼓勵孩子在玩耍式的涂鴉中充分發(fā)揮想象力、創(chuàng)造力,以種下藝術(shù)的種子。而林菁菁在《與孩子一起享受藝術(shù)》中,以孩子的媽媽、畫家、兒童美術(shù)教育實踐者的多重身份在做著同樣意義深遠的事情。她的藝術(shù)感覺是敏銳的,她對孩子的愛令人感到一種“熱情的火焰”,她之于傳統(tǒng)的兒童美術(shù)教育有著深深的痛切感,這一切都使《與孩子一起享受藝術(shù)》這本書有了藝術(shù)本體和現(xiàn)實操作的雙重價值。