北京慧靈智障人士社區(qū)服務(wù)機(jī)構(gòu)　陳瑋靜
　　四年前，我?guī)е�一顆求知若渴的心從廣州來(lái)到北京中央音樂學(xué)院，在接受高天教授短短三個(gè)月的音樂治療培訓(xùn)的同時(shí)接觸奧爾夫音樂教學(xué)

法。這種教學(xué)法讓我嘆為觀止，我象蹣跚學(xué)步的小兒一樣，一頭撲進(jìn)了綜合性藝術(shù)教學(xué)的海洋。教課的李妲娜、李燕怡、陳淑怡老師象變魔術(shù)

般不斷變換著同一主題下的各種音樂活動(dòng)�；顒�(dòng)大多結(jié)合中國(guó)的本土文化，當(dāng)然也有一些奧爾夫教法的經(jīng)典課例。
　　我在廣州慧靈從事的是智障人士的服務(wù)，學(xué)習(xí)回來(lái)就在教學(xué)中用上了奧爾夫教法，我初嘗教學(xué)帶給我和學(xué)員的快樂和滿足。一段時(shí)間后，

我覺得自己還停留在模仿的階段，把學(xué)到的課例上完就手足無(wú)措了。2001年我來(lái)到北京慧靈工作。每星期抽空去中央音樂學(xué)院繼續(xù)上課，對(duì)奧

爾夫教法的概念有了進(jìn)一步的認(rèn)識(shí)。在2001年8月參加的中國(guó)奧爾夫?qū)�業(yè)委員會(huì)和清華大學(xué)聯(lián)合主辦的由美國(guó)前奧爾夫協(xié)會(huì)會(huì)長(zhǎng)茱迪.邦得任教

的暑期培訓(xùn)班，我的眼界隨之開闊，深感自己的基礎(chǔ)不扎實(shí)，還需要進(jìn)一步提高專業(yè)技巧和技術(shù)。這時(shí)，我得到了由德國(guó)奧爾夫基金會(huì)、奧地

利薩爾斯堡大學(xué)奧爾夫音樂學(xué)院和中國(guó)中央音樂學(xué)院奧爾夫研究中心、中央音樂學(xué)院音樂教育系聯(lián)合舉辦的奧爾夫師資培訓(xùn)班的消息，在寶貴

的有限名額中，我幸運(yùn)地進(jìn)入了培訓(xùn)班。
　　課程在2002年8月舉行第一級(jí)培訓(xùn)，主要是入門的基礎(chǔ)，如五聲音階音樂的創(chuàng)造性運(yùn)用、音樂與律動(dòng)的關(guān)系、體會(huì)內(nèi)心的感覺等。并作了如

下三個(gè)主題的專題討論：一，在奧爾夫教學(xué)中，人際交往對(duì)人格發(fā)展的影響；二，奧爾夫教學(xué)在專業(yè)技術(shù)領(lǐng)域的特色；三，奧爾夫教學(xué)的內(nèi)容

。與會(huì)者普遍認(rèn)為奧爾夫的思想從人性出發(fā)，歷久彌新，與時(shí)俱進(jìn)。與傳統(tǒng)上注重學(xué)科發(fā)展的理性學(xué)習(xí)不同之處是培養(yǎng)人的感性認(rèn)知，挖掘人

的情感和內(nèi)在力量。她的最大特色是沒有放之四海而皆準(zhǔn)的系統(tǒng)教材，每個(gè)人都可以通過(guò)自己的領(lǐng)域發(fā)展出一套最佳的方法。2003年2月是第二

級(jí)培訓(xùn)，主要是音樂創(chuàng)作的縱深復(fù)雜化，身體動(dòng)作的開發(fā)和發(fā)展、多國(guó)民間舞蹈的教學(xué)等。2004年2月19日完成了第三級(jí)的學(xué)習(xí)，主要是微型課

的實(shí)踐教學(xué)和戲劇的創(chuàng)編。任課教師是國(guó)際奧爾夫基金會(huì)委派的來(lái)自?shī)W地利薩爾斯堡奧爾夫音樂學(xué)院的曼努艾拉、安德莉婭教授和基金會(huì)主席

哈特曼先生。
　　雖然課程濃縮在短短三個(gè)階段的時(shí)間里，但涵括了奧爾夫教法中音樂與律動(dòng)、語(yǔ)言和運(yùn)動(dòng)三大方面的內(nèi)容。每次培訓(xùn)的間隔時(shí)間學(xué)員在自

己的工作崗位上消化和內(nèi)化所學(xué)，再進(jìn)入下一階段的學(xué)習(xí)時(shí)能更好地領(lǐng)悟和深化自己的方式方法。三級(jí)內(nèi)容安排緊湊而豐富，在進(jìn)行第三級(jí)培

訓(xùn)的過(guò)程中，學(xué)員們已明顯感覺到自己的進(jìn)步，在實(shí)踐課的表現(xiàn)比前兩期更成熟和自信，表現(xiàn)的形式更多樣化。
　　在第一級(jí)培訓(xùn)中，曼努艾拉展示從雜志剪下的不同場(chǎng)景的音樂畫面去說(shuō)明音樂在生活中無(wú)處不在。在另一個(gè)律動(dòng)活動(dòng)中，學(xué)員分小組把寫

在紙上的主題用身體語(yǔ)言表現(xiàn)出來(lái)，如“墻上的紙花”、“魚缸中的金魚”、“深夜的幽靈”等等，每個(gè)小組共同合作把理性抽象的語(yǔ)言符號(hào)

用感性具象的肢體表現(xiàn)出來(lái)。哈特曼用循序漸進(jìn)的方式帶我們進(jìn)入奧爾夫音樂之門。他上課一般先從簡(jiǎn)單的步驟開始，在大家都能熟練的情況

下進(jìn)入復(fù)雜的步驟。一個(gè)簡(jiǎn)單的元素最后可能發(fā)展成為大型的回旋曲式結(jié)構(gòu)的音樂作品。他用身體的律動(dòng)來(lái)教學(xué)節(jié)奏與旋律，學(xué)員不是機(jī)械的

數(shù)拍子重復(fù)記憶，而是聽?wèi){內(nèi)心的音樂感覺來(lái)記憶音樂，這種學(xué)習(xí)方式有趣活潑。學(xué)奏音條樂器時(shí)從拍腿的聲勢(shì)開始，把音條樂器抽出一部分

，人人可掌握演奏和即興變化。他的上課嚴(yán)謹(jǐn)不失靈活，在他的啟發(fā)下，學(xué)員們的音樂技巧和創(chuàng)造能力日見增長(zhǎng)。在第一級(jí)結(jié)束時(shí)考試中，呈

現(xiàn)出奧爾夫音樂活動(dòng)的多樣性，節(jié)奏、旋律、律動(dòng)、美工、器樂、戲劇等形式穿插融合，舞臺(tái)下，看著同學(xué)表演的作品，我被藝術(shù)的美所深深

震撼。哈特曼的點(diǎn)評(píng)入木三分，他要求學(xué)員以藝術(shù)家自許，要有判斷能力，對(duì)音樂負(fù)責(zé)、對(duì)學(xué)生負(fù)責(zé)、對(duì)社會(huì)負(fù)責(zé)。如有的小組加了一些流行

的中外音樂旋律，他認(rèn)為最好能自己創(chuàng)作，避免做出那些流傳坊間的音樂，創(chuàng)造出高趣味高品位和感動(dòng)心靈的作品。
　　在第二級(jí)培訓(xùn)中，安德莉婭帶來(lái)了各國(guó)的民族音樂和民間舞蹈素材，還學(xué)習(xí)如何記舞譜。安德莉婭通過(guò)各種各樣的律動(dòng)練習(xí)，例如“蛋殼

內(nèi)的運(yùn)動(dòng)”：大家逐漸體驗(yàn)到身體的放松和開放。一系列的身體探索練習(xí)：如冰的緊張、水的放松等，很多人開始體察內(nèi)心與身體的的和諧運(yùn)

動(dòng)�！笆值褡冎�體雕塑”：四、五個(gè)人組成一個(gè)小組，兩個(gè)人用手做出手的雕塑，另外兩三個(gè)人用肢體表現(xiàn)出這個(gè)手雕的形狀，這個(gè)活動(dòng)是符

號(hào)的轉(zhuǎn)換，需要細(xì)致的觀察能力、創(chuàng)造和即興的能力。群雕活動(dòng)：把全班分成兩個(gè)大組，一組報(bào)出雕塑的主題，另一組馬上在三維的空間內(nèi)錯(cuò)

落有致地表現(xiàn)這個(gè)主題。如“高山”：馬上有一個(gè)學(xué)員高舉雙手呈山峰狀，有兩個(gè)學(xué)員彎腰拱背成山洞狀，其他人迅速調(diào)整自己的位置站成一

座綿延起伏的群山�！懊と说袼芗摇被顒�(dòng)：三人一組，一個(gè)學(xué)員充當(dāng)“模特”，一個(gè)學(xué)員做雕塑的“原料”，另一個(gè)學(xué)員閉眼扮演“盲人雕塑

家”，“盲人雕塑家”先用手摸出“模特”的形態(tài)，然后憑感覺把“原料”雕成“模特”的形象。我在回去與學(xué)員活動(dòng)時(shí)，他們很嚴(yán)肅地按要

求做，每一個(gè)角色都很負(fù)責(zé)任，這些活動(dòng)有趣而且能訓(xùn)練內(nèi)心的感覺。律動(dòng)的卡農(nóng)也非常有意思，全班分成若干小組，每個(gè)小組輪流在音樂中

進(jìn)行八拍子的律動(dòng)，整個(gè)過(guò)程就象一幅動(dòng)靜相間、線條優(yōu)美流暢的圖畫。游走在這幅精美的畫卷中，我們心中充滿了美的自信。身體隨心而動(dòng)

， 與傳統(tǒng)的舞蹈學(xué)習(xí)天壤之別，每個(gè)人可以創(chuàng)造屬于自己的個(gè)性化的動(dòng)作，盡展每個(gè)獨(dú)特的生命的精彩，內(nèi)心滿足之余豪情萬(wàn)丈。如果人們都

培養(yǎng)出這種無(wú)須外求的汲汲自足，人格的獨(dú)立也就順理成章了。
　　在第三級(jí)培訓(xùn)中，曼努艾拉教我們用毛線、廢棄的葡萄酒瓶的木塞子、織毛線的棍子做成琴錘，她還帶來(lái)了一些自制的簡(jiǎn)易樂器，如用樹

杈穿一根鐵絲，鐵絲上面串上幾個(gè)啤酒瓶的蓋子，就是很好的一件串鈴；在一次性紙杯子的杯底上穿個(gè)洞，用一顆珠子固定住，通過(guò)珠子穿一

根塑料絲繩在一根樹枝上，當(dāng)轉(zhuǎn)動(dòng)樹枝時(shí)繩子會(huì)發(fā)出沙啞的弦樂聲，戲劇表演時(shí)用它創(chuàng)造印度音樂和無(wú)聊的音樂，藝術(shù)效果特別好，音樂與表

演水乳交融在一起。還有一件樂器是竹子把鐵罐固定住，頂上用鐵絲擰緊，一彈鐵絲就會(huì)震動(dòng)發(fā)出低沉的聲音。這些樂器均取材于大自然，符

合奧爾夫原本性的理念。這讓我們也更深的了解奧爾夫音樂課不僅僅只是單純的音樂課，也與生活、手工制造等其他藝術(shù)形式緊密相連。經(jīng)過(guò)

前兩級(jí)的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，這一次培訓(xùn)引入了微型課。所謂微型課，是老師布置學(xué)員尋找教學(xué)材料，可自己創(chuàng)作，可以是地方的音樂元素，可以是

語(yǔ)言、節(jié)奏等等。我們把這些素材根據(jù)奧爾夫的理念加以發(fā)展，用十分鐘的時(shí)間教給培訓(xùn)班上的學(xué)員。教學(xué)結(jié)束后，老師會(huì)問(wèn)教學(xué)的目的，十

分鐘以后這個(gè)素材往哪個(gè)方向發(fā)展，有沒有給學(xué)員留下創(chuàng)作和即興的空間等等問(wèn)題。老師一直強(qiáng)調(diào)教學(xué)過(guò)程的重要性，允許學(xué)生犯錯(cuò)，有了錯(cuò)

誤教師就能知道應(yīng)該從哪兒進(jìn)行有效的引導(dǎo)。并強(qiáng)調(diào)只有犯錯(cuò)誤才能向前發(fā)展。他們從不批評(píng)，只是不動(dòng)聲色地幫助學(xué)員在專業(yè)和人格上的成

長(zhǎng)，我在此中深深感動(dòng)于這種尊重人性的教育。好的音樂教育不是專挑學(xué)生的毛病，而是營(yíng)造出充分尊重和寬容的環(huán)境期待學(xué)生的成功，學(xué)生

在探索的過(guò)程中會(huì)逐漸體會(huì)到成功的快樂和自信。逐漸整合出良好的人格模式。前兩次培訓(xùn)班上還有小集團(tuán)現(xiàn)象，到了第三次，人與人與之間

已經(jīng)能夠彼此欣賞和合作，快樂的音樂活動(dòng)讓我們撕去臉上的面具，變得更真誠(chéng)、寬容，互相的贊美也多了起來(lái)，人人臉上洋溢著自信的光彩

。當(dāng)初奧爾夫先生追求的“人類皆兄弟姐妹，每個(gè)人都有著上帝的臉孔”的愛的教育思想，在班上表露無(wú)遺。這也正說(shuō)明通過(guò)藝術(shù)手段能達(dá)致

人世間的圓融和完美。通過(guò)三個(gè)階段的學(xué)習(xí)和在自己工作崗位的探索，每人都已經(jīng)摸索出與眾不同的教學(xué)方法和方式，這是一種充分尊重每個(gè)

人價(jià)值的工作方式。無(wú)論在什么地方，面對(duì)什么樣的學(xué)生，大家開始能成熟地駕馭各種材料。當(dāng)然，要做到精細(xì)純熟還需要時(shí)間去發(fā)展和實(shí)踐

。
　　與我以前學(xué)的奧爾夫課程相比，這次培訓(xùn)的內(nèi)容有更廣更深的發(fā)展，如加入了爵士、拉丁等流行音樂的元素、戲劇的綜合活動(dòng)等等。培訓(xùn)

尊重音樂的整體性，有別于傳統(tǒng)音樂院校的片段式音樂練習(xí)。哈特曼很強(qiáng)調(diào)音樂非割裂的結(jié)構(gòu)，如唱合唱大家一起一邊唱自己的聲部一邊傾聽

別人，每個(gè)聲部都要練習(xí)，并隨時(shí)用和聲作即興發(fā)揮。如在上微型課時(shí)，應(yīng)找到適合班上學(xué)員年齡和能力的材料。參加培訓(xùn)的人要自己吃透所

教的內(nèi)容，個(gè)人首先要具備教學(xué)的各種素質(zhì)，最后才能作為一位教師去教學(xué)生。同一節(jié)課上的每一個(gè)主題象傘一樣覆蓋整堂課，花大量的時(shí)間

認(rèn)真去準(zhǔn)備每一堂課是很值得的。例如要教一個(gè)自己創(chuàng)編的聲勢(shì)給學(xué)生，教師就得在課前反復(fù)練習(xí)，直到熟捻于心。教師在課上對(duì)每一個(gè)步驟

必須很清楚，才會(huì)隨時(shí)針對(duì)學(xué)生的情況作出相應(yīng)的調(diào)整。教師對(duì)自己要做什么才會(huì)充滿信心，強(qiáng)大的信念會(huì)感染學(xué)生，每一堂課必須全力以赴

。在這種狀態(tài)下才能激發(fā)學(xué)生的最大潛能，這種參與的方式能讓師生共同成長(zhǎng)。培訓(xùn)強(qiáng)調(diào)奧爾夫教法只是一種理念，不是一種方法，每個(gè)教師

在此理念下根據(jù)自己的興趣和特長(zhǎng)，針對(duì)學(xué)生的實(shí)際情況發(fā)展出合適的方法。奧爾夫的教學(xué)魅力也正在于此，每人可以各施各法，各顯神通，

發(fā)展出個(gè)性化的教學(xué)方式。
　　三位老師在音樂專業(yè)上各有所長(zhǎng)，都給我們帶來(lái)不同的專業(yè)教學(xué)方式。不出國(guó)門就能學(xué)習(xí)到先進(jìn)的音樂教學(xué)方法，這是我們的幸運(yùn)。老師

們打動(dòng)我更多的是他們的人格魅力，曼努艾拉兩次來(lái)北京培訓(xùn)均參觀我所在的智障人士社區(qū)服務(wù)機(jī)構(gòu)，慷慨購(gòu)買了大量學(xué)員親手制作的手工藝

品，在今年二月臨離開北京的前夜，她和哈特曼先生二人聯(lián)合向我們機(jī)構(gòu)捐贈(zèng)了二千元人民幣。他們用行動(dòng)闡述了藝術(shù)美和人格美的完美結(jié)合

。
　　在過(guò)去兩年的音樂教學(xué)中，（包括在師資培訓(xùn)過(guò)程中）我存在著一些概念和方法上的困惑，完成三級(jí)培訓(xùn)后，我的困惑迎刃而解、眼前豁

然開朗。在特殊教育的音樂教育領(lǐng)域，我已經(jīng)很有信心與我的學(xué)員一起探索音樂的多彩世界。
 

釋放潛能　展示自我
——參加奧爾夫音樂師資培訓(xùn)的感想
　　杭州大關(guān)中學(xué)　　 周向陽(yáng)
　　奧爾夫音樂教學(xué)理論是世界著名音樂教育理論之一，它倡導(dǎo)音樂學(xué)習(xí)的原本性：即音樂學(xué)習(xí)“是和動(dòng)作、舞蹈、語(yǔ)言緊密結(jié)合在一起的”

，在音樂學(xué)習(xí)過(guò)程在中，人人可以親自參與、創(chuàng)造和表現(xiàn)真正屬于自己的音樂。2002年，德國(guó)國(guó)際奧爾夫基金會(huì)為支持奧爾夫教學(xué)體系在中國(guó)

地區(qū)的推廣和發(fā)展，與中央音樂學(xué)院聯(lián)合成立了奧爾夫音樂教育研究中心，并由奧地利薩爾茨堡奧爾夫?qū)W院和德國(guó)國(guó)際基金會(huì)共同指派專家，

在中央音樂學(xué)院舉辦首期音樂師資培訓(xùn)。
　　為了讓奧爾夫教學(xué)體系在中國(guó)地區(qū)更好地傳播和發(fā)展，參加的學(xué)員來(lái)自全國(guó)各地的各類學(xué)校。經(jīng)過(guò)考試，正式學(xué)員共50人，分A、B兩組。A

組是中央音樂學(xué)院的音樂教育系在校學(xué)生，B組由上海音樂學(xué)院音樂教育系學(xué)生和來(lái)自全國(guó)各地的零散學(xué)員組成，每組二十多人。我有幸作為浙

江省唯一的正式學(xué)員（另有旁聽生一百多人），自費(fèi)完成了共三個(gè)階段的完整學(xué)習(xí)，現(xiàn)將學(xué)習(xí)中的一些體會(huì)和感想與大家分享。